ZAPPETTINI TUNESI ZATOODESIGNSTUDIO

ZATOO is an acronym of the initials (ZA+TOO) of the founders of Designstudio, born in 2012 by Martina Zappettini and Valerio Tunesi, architects in Genoa, whose association is founded since 1992 for the architectural projects at the urban scale for research and international ideas competitions. In these last 10 years we especially reserach in industrial design, furniture and lights.

VALERIO TUNESI and MARTINA ZAPPETTINI, co-founders of ZATOO DESIGNSTUDIO, are graduated at the Faculty of Architecture in Genoa, involved in research in architectural urban design. Valerio was born in Milan. He lived and worked in Milan at the Architect Maurice Cerasi Studio. Since 1993 he has been living and working in Genoa. MARTINA ZAPPETTINI was born in Genoa. She worked in Genoa with " RENZO PIANO BUILDING WORKSHOP; she lived and worked in Milan, also active in the field of jewellery with achievements of sculpture - goldsmith. Now she is been working in Genoa and is living in Chiavari.

For us the design is not a formal act but is obtained from a structured, precise, natural and complex project, which, away from thal gesture, has, as its aims, the clarity, the simplicity, and ultimately, the beauty that results from.e product of a form

Every work is interesting if we have possibility to study and reserch about it; everything has needto be studied and designed, "from the allen to the city".

Our favorite design is the scandinavian design for the essentiality of the forms that are in close connection with the function. At the same time, Nordic design is attentive to materials, fabrics and to their assembly.

The first thing we designed for a company is the modular bookcase, TREEBOOKS: is a library module with a customizable and flexible use. Its main characteristic is the possibility of changing the location and the number of shelves according to the both functional chromatic needs

There is no specific favorite material or plarform or technology for us. Everything depend on the design project we develop: if it is a research project or if it is a project requested by a company and therefore by what the requests are.

Every aspect and every detail we do focus during designing process.

Depends on te result: everytime is a great emotion to see the project realized. After that some doubts may arise to try and always improve.

A design object is successful if it is in perfect synchrony and harmony with the tumes and the community.

The functionality and simplicity in the form despite the complexity of the project

An designer has the responsability to create objecs and spaces for the uman being for the uman well-being, always and everywhere, with attention to all that surround us, remembering to balance between nature and artifice.

The future of design is the increasingly complex connection with other disciplines and sectors. The design fields will be more and more branched.

Our last exibition was in Milan at' Fuorisalone 2018' in Via Tortona - 'Basic Cell event'

The design inspiration for our works is interwined with architectural process, comes suddenly after long observations, reflections, breaks, on different aspects, things, even distant fron one another.

Our design is contemponary, does not have a precise style, if not influences that are interwined. As we have already said above, we research a 'structured' design,obtained by a precise, natural and complex project, which, away from the product of a formal gesture, has, as its aims, the clarity, the simplicity, and ultimately, the beauty that results from. The unpredictability and versatility are the added characters from the Designstudio that express the synthesis of the current path followed so far: the design reflects the point of contact between being architects and the perceptive - creative informal moment, between discipline and play.

We live in Genoa (Valerio) and in Chiavari (Martina). The italian culture influences us but is interwined with the North Europe past and present design research.

We work above all through the proposal of our projects, but also designing objects following the requests of companies.

A company should have a lot of communication exchanges with a designer to get a good design product. A good designer is connstantly searching, can change his mind about the project until reaches a satisfactory product shared with the company.

The creativ process takes place through sketches, texts, images and above all, through the project prototype.

Everyday we go in the office, we try to find space and time for hand drawing, operating with constancy. Everyday however, it is different fron the others and therefore the work is not continuous; in the studio the work is diversified among architectural, technical and design projects.

We must everyday with perseverance and passion: the results will come! (but we need to know to wait...)

The positive thing is a creative work (not just methodical work) ; the thing less positive is that it procededs without external certanties.

Everything can be a golden rule in design: depends on the historical moment.

Depends on the object types: on average some are needed months, even a year sometimes

There are various work experiences that have been important: certainly the several exhibitions at Fuorisalone in Milan.

private customers who want spaces in which to live and workand quality objects.

We prefer industrial design, especially the furniture for the variety of themes and for their connection.

Our future plan is that of collaborating with different companies.

We create the project but later we develod together other professional figures, especially ertisans and engineers.

In this moment we develop the system chair CC, declined in several sizes.

La nostra formazione è connessa alla progettazione urbana-architettonica a partire dagli anni universitari nella Facoltà di Architettura di Genova, a fianco di docenti architetti progettisti quali Maurice Munir Cerasi, Giancarlo Decarlo, imparando anche dal designer Umberto Riva mediante esperienze progettuali in laboratori progettuali post-universitari. Da qualche anno, a seguito di numerose esperienze progettuali anche mediante concorsi di idee relativi a temi architettonici, ci siamo avvicinati all'industrial design tramite un concorso per una nuova sedia; da qui un percorso di ricerca sul design 'strutturato, che non si fonda su un gesto formale ma è pensato e disegnato a 'tutto tondo'.

La progettazione a tutto tondo ci interessa, 'dalla città alla brugola', tutto è disegno, per cui per noi è interessante affrontare più temi a più scale.

Abbiamo scelto quale naturale conseguenza di un percorso, che non è lineare ma ramificato.

Come dicevamo, non c'è un tema preferito in assoluto, però forse nell'ambito del design industriale ci appassiona di più il tema dei componenti d'arredo.

I giovani dovrebbero iniziare ad approfondire i temi che interessano loro maggiormente e proseguire con costanza e pazienza, consapevoli che nulla di duraturo si ottiene con rapida facilità.

Già essere un buon designer è una cosa enorme. Dipende cosa s'intende per grande: se s'intende famoso, allora non c'è differenza tra un buon designer e un gran designer. Tra buono e grande è solo questione di sfumature. Un buon designer deve essere un grande osservatore e sempre curioso.

un buon design deve risultare completo in più aspetti, cioè soddisfare più requisiti sia razionali che percettivi.

Il design in senso generale fa parte del nostro quotidiano e quindi è importante che supporti la nostra vita apportando qualità in tutti i settori e a tutte le scale.

Qualunque tema può essere interessante se è motivato, così come il committente può essere in diversi ambiti. siamo curiosi per natura, essendo designers.

non c'è un progetto specifico; certamente ogni volta che si acquisisce un lavoro, il sogno di tutti i progettisti è iniziarlo e portarlo a termine nel migliore dei modi in modo organico e completo, al fine di dare il massimo della qualità.

Nel nostro caso la versatilità, la flessibilità e conseguentemente la personalizzazione dei nostri progetti, quale declinazione, diramazione da una matrice progettuale. cerchiamo di creare non prodotti isolati ma sistemi di progetti.

Tutti i designer sono influenzati da ciò che li circonda e dalle esperienze passate e quindi dai relativi protagonisti e progettisti.

Importante è il design scandinavo attuale e passato: ad esempio per noi sono molto interessanti i progetti dell'architetto-designer Alvar Aalto. Importanti quindi sono le esperienze e i progetti all'interno del Bauhaus e quelli americani nello stesso arco temporale . Ad esempio apprezziamo molto le sedie di Brouer o dell'americano Charles Eames.

Come dicevamo adesso, il più grande design è quello scandinavo, soprattutto quello passato legato al Movimento Moderno per le innovazioni nei materiali e nel disegno che hanno influenzato il design contemporaneo. Diciamo che in generale il Movimento Moderno e le avanguardie nel campo figurativo al contempo hanno influenzato tutta la nostra contemporaneità.

La costanza quotidiana nel lavoro e nel metodo aiutano a migliorarci.

Al momento non sappiamo: la progettazione è ciò che da sempre ci ha più appassionato. Avendo talento, invece, forse musicisti

Il design è appunto disegno, che scaturisce da un pensiero che via via si struttura e si materializza in qualunque cosa che sia al servizio dell'uomo e di tutto l'ambiente a 360 gradi. i bisogni possono poi variare a secondo dei tempi e degli ambienti. La cosa importante è cogliere l'essenziale sempre nelle domande e nelle risposte.

Ci siamo sostenuti l'uno con l'altro e ci ha sostenuto chi ci conosce bene, credendo nelle nostre capacità e nel nostro lavoro.