Preskočiť na obsah
Transition Dizajn výstavy od Shuhei Matsuyama

Dizajn Transition Dizajn výstavy od dizajnéra Shuhei Matsuyama je vysoko uznávaným víťazom veľmi prestížneho ocenenia 2026 Bronzová cena A' Design Award v súťažnej kategórii Podujatie.


BronzováPodujatie· 2026

Transition Dizajn výstavy

od Shuhei Matsuyama

Klient: enigma Inc.

Víťaz ocenenia Bronzová cena A' Design Award v kategórii Podujatie

10,595

Overený víťaz ocenenia

Overiť stav ocenenia pre #175008

Farby

Dizajn

O dizajne Transition Dizajn výstavy

Transition je kvetinová výstava, ktorá predstavuje 1400-ročnú tradíciu japonského aranžovania kvetov, známeho ako ikebana, v súčasnom prostredí. Otvorená dispozícia nemá zadnú stenu, takže návštevníci sa voľne pohybujú a prezerajú si každé aranžmán z mnohých uhlov, nie iba spredu. Prirodzené slnečné svetlo a responzívne osvetlenie sa počas dňa menia, takže priestor a živé kvety sa neustále premieňajú. Modulárne podstavce sú vytlačené na 3D tlačiarni z recyklovateľnej živice a možno ich rozobrať a znovu použiť. Rovná, bezbariérová podlaha zabezpečuje prístupnosť všetkých priestorov.

Ocenenie

O ocenení Bronzová cena A' Design Award

Transition Dizajn výstavy je laureát Bronzovej ceny A' Design Award, vysoko prestížneho uznania udeľovaného vynikajúcim dizajnom, ktoré sa vyznačujú kreativitou, vynaliezavosťou a bystrosťou. Laureáti Bronzovej ceny sú plne zručné a nápadne kreatívne artefakty, ktoré potvrdzujú rozsiahle skúsenosti, predstavivosť a zdatnosť svojich dizajnérov. Od Transition Dizajn výstavy sa očakáva, že bude vysoko cenený, obdivovaný a milovaný predmet, pozoruhodne profesionálny a inovatívny. Tento dizajn ocenený Bronzovou cenou A' Design Award zahŕňa najlepšie postupy v umení, vede, dizajne a technológii a vyniká pozornosťou k detailom. Transition Dizajn výstavy skvele uspokojuje potreby, dotýka sa túžob, očarúva city a vzbudzuje zvedavosť.

Za dizajnom

Tlačový kit

Kredity, členovia tímu a technické údaje poskytnuté dizajnérom.

Jedinečné vlastnosti
An immersive flower exhibition engaging all five senses, tracing 1,400 years of ikebana and the kado philosophy of the life of flowers. Fresh floral works, shifting sunlight, and responsive lighting continuously transform both space and experience. A wall-less, open configuration overturns traditional frontal ikebana viewing, inviting active participation and enabling unrepeatable, time-based engagement with floral art.
Rozmery a balenie
Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility.Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility.
Štítky
Ikebana, Exhibition Design, Floral Art, Japanese Culture, Immersive Experience, Sustainable Design, Inclusive Design, Expo 2025, Contemporary Art, Spatial Design
Výrobná technológia
The exhibition structure was realized using recyclable resin-based 3D-printed pedestals, minimizing waste and enabling modular reuse for future installations. The lighting design incorporated responsive LED systems to simulate natural transitions. Spatial modeling and daylight simulation were conducted using Unreal Engine to test sun paths and visual conditions, allowing for precise environmental calibration. Materials include wood, recycled steel, and living floral elements.
Dizajnérska výzva
Traditional ikebana shows erected one-off timber walls and fixtures, then scrapped them. We challenged that legacy, adopting a reusable system that slashes physical build. Pedestals are 3-D-printed from recyclable resin, designed for quick disassembly, transport, and redeployment, cutting material use and waste. With level floors and wide clearances, the fully barrier-free layout marries sustainability to inclusive design.
Výskum
In this show we discarded the rear wall once mandatory for classical ikebana and used self-standing fixtures, letting visitors wander freely. Single-use timber walls became reusable, 3-D-printed units of recycled resin, proving ikebana can travel to sites once impossible. Surveys showed 90 % of attendees were first-time ikebana viewers, revealing new audiences. Energized by this success, we are already planning the next “new-generation” flower exhibition.
Inšpirácia
Ikebana is a centuries-old tradition that unites time-based and spatial art. To honor this duality, we removed the rear wall once deemed essential, shaping a fluid gallery where changing daylight, responsive lighting, and living flowers mingle in shifting layers. Visitors roam freely, viewing each arrangement from many angles while bespoke Unreal-Engine simulations refined sun paths and sightless, letting space and work animate each other.
Trvanie projektu
The project started on April 13, 2025, and concluded on April 20, 2025. It was exhibited at the “Gallery EAST” of Expo 2025 Osaka, Kansai.
Pracovný postup
Visitors freely move through the open, wall-less gallery, exploring ikebana arrangements from multiple angles. Natural and dynamic lighting interact with fresh flowers, creating constantly shifting scenes. This spatial and sensory engagement encourages personal interpretation, breaking from the static, front-facing norms of classical ikebana.
Patenty
Copyrights belong to Ikenobo Society of Floral Art, 2025.
Členovia tímu
Creative Director / Art Director / Planner: Shuhei Matsuyama
Technical Director / Engineer: Koki Kaminoura
Project Director: Kenji Suina
Spatial Design Director: Kazuhiro Itagaki
Designer (130): Daina Kato
Engineer (130): Kenta Iguchi
Promotion Director: Satomi Tamai
Research Director: Tsubasa Kuri
Researcher: Tomoya Shimojo
Promotion Planner: Mako Fujimoto
Zdroje obrázkov
Image #1-#5: Photographer Kamiya Ryo、Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
Video Credits: Videographer Mizuno Kai、 Transition: The Origin of Ikebana、 2025.

Sponzorované

Objavte viac za hranicami Designers.org

Objavte produkty, služby a príležitosti od našich reklamných partnerov.

Dobrý dizajn si zaslúži veľké uznanie

A' Design Award je medzinárodné odbornou porotou udeľované ocenenie za kvalitný dizajn. Zúčastnite sa súťaže A' Design Award a získajte príležitosť na meritokratické uznanie, slávu, prestíž a publicitu pre vašu prácu. Nominujte svoju prácu na A' Design Award a súťažte o vytúženú Cenu A' Design Prize.

Nominovať