Echoes Ҳайкал by Kuo-Hsiang Kuo is a highly esteemed winner of the very prestigious 2019 Ҷоизаи биринҷии A' Design Award in Дизайни санъати зебо ва инсталлятсияи ҳунарӣ Competition Category.

БиринҷСанъати зебо· 2019

Echoes Ҳайкал

by Kuo-Hsiang Kuo

Client: Good Style Creative Co., Ltd

Ҷоизаи биринҷии A' Design Award Winner in Санъати зебо Category

17,071

Verified Award Winner

Verify Award Status for #71543

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Echoes Ҳайкал

"Эхо" ба тасвири халқаҳои васеъшаванда таваҷҷӯҳ дорад ва аз қобилияти баланди инъикоси пӯлоди зангногири саиқалдода барои басо кардани нурҳо ва рангҳои дигаргунандаи муҳити худ истифода мебарад. Вақте ки нури табиӣ ҳайкалро фаро мегирад, он инъикосҳои пайваста такомулёбандаро ошкор месозад — ки ба берун монанди мавҷҳои садо ва хотира паҳн мешаванд. Шакли он қатраи дар замон ях бастаро ба ёд меорад ва ҳам сукунат ва ҳам ҳаракатро муҷассам мекунад — лаҳзае, ки дар он энергия зич мешавад ва баъд боз ба берун шуъолавар мегардад. Тавассути ҳамбозии нур ва соя, асар ритми ҳаёт ва резонанси рӯҳро ифода мекунад.

The Recognition

About the Ҷоизаи биринҷии A' Design Award

Echoes Ҳайкал ғолиби Ҷоизаи биринҷии A' Design Award аст, ки эътирофи басо обрӯманд буда, ба тарҳҳои барҷаста дода мешавад, ки бо эҷодкорӣ, зеҳни тез ва зиракӣ фарқ мекунанд. Ғолибони биринҷ артефактҳои хеле моҳир ва ба таври ҷолиб эҷодкоронаанд, ки таҷрибаи васеъ, тасаввурот ва зеҳни тарроҳони худро тасдиқ мекунанд. Интизор меравад, ки Echoes Ҳайкал ашёи хеле қадршуда, мавриди таҳсин ва маҳбуб бошад, ки ба таври назаррас касбӣ ва навоварона аст. Ин тарҳи ғолиби Ҷоизаи биринҷии A' Design Award беҳтарин амалияро дар санъат, илм, тарроҳӣ ва технология дар бар мегирад ва бо диққати худ ба тафсилот аъло аст. Echoes Ҳайкал эҳтиёҷотро бо зебоӣ қонеъ мекунад, ба хостаҳо даст мерасонад, эҳсосотро мафтун месозад ва кунҷковиро ҷалб мекунад.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: I get my inspirations from life and nature. I also like to express my viewpoint through simple stuff.
I like to explore the potential of materials and techniques.A lot of ordinary materials, actually have a soul to me. I will transform them into a valuable new life through my magical hands and creative ideas. I hope my works carry the message of treasuring all earth resources and carry the concept of sustainable growth.
Dimensions & Packaging: Size : H250* W270 * D150 cm
Tags: (Art, public art, sculpture, stainless steel)
Production Technology: Material : Stainless Steel + Class
Design Challenge: The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.

Another challenge is to combine stainless steel and glass. After a number of trial and error due to their nature in production, I finally found a way to piece them together in a natural way.
Research: I chose to use mirrored stainless steel and glass to interpret the image of water.
Because these two materials can be as clear and bright as water in the sun and the environment.
The water drops and rebounds in a moment of high and low undulations, symbolizing the vision of people working hard to build a beautiful world in different positions.
Inspiration: Based on the concept of “water”,
Water drops falling on water surface, create concentric circles of ripples, spreading gently outwards. The recoil from the vitality of this flowing force breaks the limits of space, just as when an actor unites his intellectual vitality with physical energy; gentle on some occasions violent on others; water displays scene after breathtaking scene, riveting to behold, and continuously re-enacted throughout the world。
Project Duration: This work was created in 2014 in Taiwan and finished in October 2015. It was exhibited in The 26th UBE Biennale at the UBE tokiwa Museum in Japan。
Operation Flow: The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.