Floral Album فیشن کلیکشن by Xinyu Zheng is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 A' Design Award آہنی انعام in فیشن، ملبوسات اور پوشاک ڈیزائن Competition Category.

لوہافیشن· 2026

Floral Album فیشن کلیکشن

by Xinyu Zheng

Client: Tulip 'n room

A' Design Award آہنی انعام Winner in فیشن Category

10,480

Verified Award Winner

Verify Award Status for #177958

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Floral Album فیشن کلیکشن

فلورل ایلبم ایک فیشن کلیکشن ہے جو 1980 کی دہائی کی خاندانی تصاویر سے متاثر ہے۔ یہ کلیکشن ڈیڈ اسٹاک کپڑوں سے تیار کیا گیا ہے جس میں کئی دستکاری تکنیکوں کو یکجا کیا گیا ہے۔ ہاتھ کی کڑھائی، کروشیا، موتی کاری، بُنائی اور کراس اسٹچ کو مخمل اور تہ در تہ شفاف پارچات پر برتا گیا ہے۔ کروشیا سے بنی جھالریں اور بُنے ہوئے حصے ایسے سیکوئن عناصر پر مشتمل ہیں جو پہننے والے کی حرکت کے ساتھ روشنی کو منعکس کرتے ہیں۔ ہر لباس انفرادی طور پر تیار کیا گیا ہے، چنانچہ کوئی بھی نمونہ دہرایا نہیں گیا۔ تمام ملبوسات فری سائز ہیں۔ یہ کلیکشن باریک دستی کام کو نظرانداز کیے گئے مواد کے دوبارہ استعمال سے جوڑتا ہے۔

The Recognition

About the A' Design Award آہنی انعام

Floral Album فیشن کلیکشن A' Design Award آہنی انعام کا فاتح ہے، جو ان اچھے ڈیزائنز کو دیا جانے والا باوقار اعتراف ہے جو اچھی طرح ڈیزائن کی گئی تخلیقات سے متوقع پیشہ ورانہ اور صنعتی تقاضوں کو پورا کرتے ہیں۔ آہنی انعام کے فاتحین اپنے تخلیق کاروں کی عظیم مہارت، اعلیٰ تخصص، ماہرانہ فہم اور تخلیقی صلاحیت کو ظاہر کرتے ہیں۔ Floral Album فیشن کلیکشن سے توقع کی جاتی ہے کہ وہ ایک نہایت قدر کی جانے والی، سراہی جانے والی اور عزیز تخلیق ہوگا جو عملی اور جدید ہے۔ A' Design Award آہنی انعام جیتنے والا یہ ڈیزائن صنعت کے بہترین طریقوں کو یکجا کرتا ہے اور مہارت اور ہنر سے جڑی ہوئی قابل تکنیکی خصوصیات رکھتا ہے۔ Floral Album فیشن کلیکشن اپنی باریک بینی کی وجہ سے قابل احترام ہے اور معیار زندگی کی ایسی بہتری فراہم کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے جو دنیا کو ایک بہتر جگہ بنانے میں مدد دیتی ہے۔

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: This collection reinterprets craftsmanship through the integration of deadstock fabrics and multiple handcraft techniques. Each garment is individually constructed using hand embroidery, crochet, beading, and hand knitting, resulting in unique pieces with no repetition. By layering reclaimed materials with detailed surface work, the collection highlights the value of overlooked resources and connects tactile craftsmanship with contemporary design sensibility.
Dimensions & Packaging: All the pieces are free size.
Tags: tulip n room, sustainable fashion, hand embroidery, deadstock fabrics, recycled materials, haute couture
Production Technology: Each piece is developed using deadstock fabrics combined with multiple handcraft techniques. Velvet, crochet, beading, embroidery, knitting, and cross stitch are applied through experimental craftsmanship. The production process integrates hand beaded garments, crocheted trims with sequin elements, knitted pieces using sequin yarns, and layered transparent textiles. The approach balances couture level precision with sustainable material practices.
Design Challenge: The main challenge lay in balancing nostalgic aesthetics with sustainable production limits. Many desired fabrics were no longer available, requiring extensive trials with deadstock and recycled materials. Achieving hand-embroidered precision on uneven surfaces demanded technical adaptation. The process also involved redefining femininity through craft while ensuring each garment remained wearable and relevant to modern audiences.
Research: The research began as a qualitative exploration of how emotional memory can shape sustainable fashion. The objective was to reinterpret 1980s silhouettes using responsible materials and handcraft techniques. Research methods included material experimentation, archival image analysis, and wearer interviews to study emotional connection to garments. Results revealed that tactile handwork and recycled materials enhance both emotional resonance and sustainability awareness in contemporary fashion.
Inspiration: Inspired by my grandmothers photographs from the 1980s, this project examines fashion as a carrier of personal and collective memory. Visual elements from domestic environments such as lace curtains, plastic flowers, and embroidered tablecloths are abstracted and translated into textiles, surface embellishments, and silhouette structures. The collection reinterprets nostalgia through contemporary design, positioning fashion as an archive of identity, cultural inheritance, and transformation.
Project Duration: This project was initiated in April 2023 and completed in September 2024 in New York.
Operation Flow: The collection is experienced through movement and tactile interaction. As the wearer moves, layered embroidery and sequins catch light, revealing hidden patterns and shifting textures. The garments invite sensory engagement, encouraging emotional connection through touch and reflection. Each piece performs as both clothing and storytelling medium, blending comfort with expressive form.
Patents: Copyrights belong to Xinyu Zheng, 2025.
Trademark (2025) Tulip N’ Room.
Team Members: /
Image Credits: Stefy Lin, 2024.