Pass and Future Tranh vẽ by Ni Zhishuai is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 A' Design Award Sắt in Thiết kế Mỹ thuật Competition Category.

SắtMỹ thuật· 2022

Pass and Future Tranh vẽ

by Ni Zhishuai

Client: Miracle Art Studio

A' Design Award Sắt Winner in Mỹ thuật Category

10,339

Verified Award Winner

Verify Award Status for #113402

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Pass and Future Tranh vẽ

Quá Khứ và Tương Lai là một bức tranh tái diễn giải hình tượng Tôn Ngộ Không, một nhân vật kinh điển trong văn học Trung Hoa. Tác phẩm được thực hiện bằng sơn acrylic trên vải toan kết hợp với sơn xịt, hòa quyện kỹ thuật vẽ graffiti và acrylic. Hình ảnh truyền thống được kết hợp với các yếu tố cyberpunk và khoa học viễn tưởng để tạo nên một hiệu ứng thị giác hoàn toàn mới. Bức tranh có kích thước 420 mm chiều rộng, 20 mm chiều sâu và 596 mm chiều cao. Ý đồ của tác phẩm là khơi gợi những suy ngẫm về mối quan hệ giữa trí tuệ nhân tạo và xã hội loài người, đồng thời đưa văn hóa truyền thống đến gần hơn với thế hệ khán giả trẻ.

The Recognition

About the A' Design Award Sắt

Pass and Future Tranh vẽ là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Sắt, một sự công nhận danh giá dành cho các thiết kế tốt đáp ứng các yêu cầu chuyên môn và công nghiệp được kỳ vọng từ các sáng tạo được thiết kế tốt. Những người chiến thắng giải Sắt thể hiện kỹ năng tuyệt vời, chuyên môn hóa cao, sự thấu hiểu chuyên gia và năng lực sáng tạo của người tạo ra chúng. Pass and Future Tranh vẽ được kỳ vọng là một sáng tạo được đánh giá cao, ngưỡng mộ và trân trọng, thực tế và đổi mới. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Sắt này tích hợp các thực hành tốt nhất của ngành và có các đặc tính kỹ thuật thành thạo gắn liền với bí quyết và tài năng. Pass and Future Tranh vẽ được kính trọng vì sự kỹ lưỡng và được thiết kế để mang lại những cải thiện chất lượng cuộc sống giúp biến thế giới thành một nơi tốt đẹp hơn.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: This work combines graffiti and acrylic painting techniques to give a new interpretation of the Monkey King, a classical Chinese literary image. It combines the sci-fi elements of cyberpunk to explore the relationship between the development of artificial intelligence and human society. From the picture, the traditional and futuristic themes are combined to form a new visual effect.
Dimensions & Packaging: Width 420mm x Depth 20mm x Height 596mm
Tags: Painting, Graffiti, Acrylic painting, Art
Production Technology: Acrylic on canvas, spray paint
Design Challenge: The goal of this research is to try to combine figurative illustration images with abstract patterns. At the same time, I also want to let traditional culture be carried by the carrier of future technology. By learning the techniques of using acrylic and searching for paintings of acrylic art method, to explore such a painting style.
Research: As a traditional cultural image of China, the Monkey King has a long history, but there is rarely an image with a sense of the times at present. The purpose of applying such a traditional image is to allow more young people to accept and inherit China's excellent traditional culture.
Inspiration: The rapid development of human science and technology has made things that were considered sci-fi in childhood gradually become a reality today. However, these highly rational technologies make me feel that although this world is convenient, the relationship between people is becoming more and more indifferent. If one day we are familiar with it Friends are replaced by artificial intelligence, what will the world look like?
Project Duration: The project started in April 2020 in China, and was exhibited in Shanghai in November 2020.
Operation Flow: To convey the connotation that the author wants to express to the audience through the works.Each audience has different feelings through the works, which leads to different thinking. Let the work itself become a medium for the author to communicate with the audience.
Image Credits: Ni Zhishuai