Oita Soho Nhà Hàng Nhật Bản Hiện Đại của Mika Kanayama

Tác phẩm Oita Soho Nhà Hàng Nhật Bản Hiện Đại của nhà thiết kế Mika Kanayama là người đoạt giải danh giá 2024 A' Design Award Bạc trong Hạng Mục Thi Thiết kế Không gian Nội thất và Triển lãm.

BạcNội thất· 2024

Oita Soho Nhà Hàng Nhật Bản Hiện Đại

bởi Mika Kanayama

Khách hàng: Muzo

Người Đoạt A' Design Award Bạc Hạng Mục Nội thất

23,656

Người Đoạt Giải Đã Xác Minh

Xác Minh Trạng Thái Giải Thưởng cho #151700

Truy cập trang web Xem tại A' Design Award Thông cáo báo chí Huy hiệu giải thưởng

Màu sắc

Thiết kế

Giới thiệu Oita Soho Nhà Hàng Nhật Bản Hiện Đại

Oita Soho được thiết kế để tạo ra một không gian tinh tế, thư giãn với những ảnh hưởng Nhật Bản và mang một phần bản sắc đã được thiết lập tại nhà hàng Oita đầu tiên, thân mật và tràn đầy cây xanh khắp nơi. Không gian đòi hỏi nhiều hơn những cách tiếp cận thông thường của thiết kế Nhật Bản hiện đại tối giản để mang đến một trải nghiệm đặc biệt, ấn tượng, là sự tổng hợp của các yếu tố thẩm mỹ và văn hóa. Tác phẩm được lấy cảm hứng từ tiểu luận "In Praise of Shadows" (Ngợi Ca Bóng Tối) của Tanizaki, thảo luận về việc sử dụng, ý nghĩa và tính thẩm mỹ của bóng tối và bóng râm trong nghệ thuật, thiết kế và kiến trúc Nhật Bản.

Sự ghi nhận

Giới thiệu A' Design Award Bạc

Oita Soho Nhà Hàng Nhật Bản Hiện Đại là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc, một sự công nhận đặc biệt danh giá dành cho các thiết kế thượng hạng đẹp lộng lẫy, cao quý và gây ấn tượng. Những người chiến thắng giải Bạc là những tác phẩm cực kỳ xuất sắc và giàu sáng tạo, minh họa chuyên môn, tài năng và sự nhạy bén nổi bật của các nhà thiết kế. Oita Soho Nhà Hàng Nhật Bản Hiện Đại được kỳ vọng là một tác phẩm tuyệt vời, mẫu mực, chuyên nghiệp đáng kể và đổi mới sâu sắc. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc này là một phát minh rất đáng chú ý, được ngưỡng mộ, mang lại lợi ích và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Oita Soho Nhà Hàng Nhật Bản Hiện Đại là một sáng tạo được vô cùng ghen tị, khơi dậy ham muốn, mang lại cảm xúc tích cực và khơi gợi sự kinh ngạc, thán phục.

Hậu trường thiết kế

Bộ tài liệu báo chí

Thông tin về đội ngũ, thành viên và chi tiết kỹ thuật do nhà thiết kế cung cấp.

Đặc Tính Riêng Biệt: It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.

The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Kích Thước & Đóng Gói: The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm
Thẻ: Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
Công Nghệ Sản Xuất: Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout.
Thử Thách Thiết Kế: As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
Nghiên Cứu: The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
Cảm Hứng: The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
Thời Gian Dự Án: The project was completed in January 2023 in London.
Quy Trình Vận Hành: Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Bằng Sáng Chế: Copyrights belong to Muzo, 2023
Nguồn Hình Ảnh: Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert