Floating Island Triển lãm nghệ thuật by Zong-Ying Chen

Floating Island Triển lãm nghệ thuật by Zong-Ying Chen is a highly esteemed winner of the very prestigious 2024 A' Design Award Đồng in Thiết kế Không gian Nội thất và Triển lãm Competition Category.

ĐồngNội thất· 2024

Floating Island Triển lãm nghệ thuật

by Zong-Ying Chen

Client: IW Magazine

A' Design Award Đồng Winner in Nội thất Category

14,061

Verified Award Winner

Verify Award Status for #158573

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Floating Island Triển lãm nghệ thuật

Đảo Nổi là một triển lãm nghệ thuật được tổ chức trong không gian hẹp rộng 190 mét vuông. Bốn mươi trang bìa đôi, được tuyển chọn từ 153 số tạp chí, được in trên các tấm acrylic trong suốt và treo từ một cấu trúc lắp đặt cao 9 mét đặt ở trung tâm. Cấu trúc lắp đặt này chia không gian thành hai khu vực hình tam giác không đều nhau, đồng thời tạo ra bố trí chỗ ngồi hình quạt phục vụ cho các buổi thuyết trình. Vì tòa nhà là một di tích lịch sử, các cột giàn nhôm được sử dụng để đỡ các tấm panel mà không chạm vào kết cấu công trình. Các giàn này có thể tái sử dụng, nhờ đó giảm thiểu lãng phí. Các thương hiệu nội thất và chiếu sáng được tuyển chọn cũng được trưng bày trong triển lãm.

The Recognition

About the A' Design Award Đồng

Floating Island Triển lãm nghệ thuật là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Đồng, một sự công nhận vô cùng danh giá dành cho các thiết kế xuất sắc nổi bật về sự sáng tạo, tài khéo léo và sự sắc sảo. Những người chiến thắng giải Đồng là những hiện vật rất điêu luyện và sáng tạo ấn tượng, xác thực kinh nghiệm phong phú, trí tưởng tượng và sự tháo vát của các nhà thiết kế. Floating Island Triển lãm nghệ thuật được kỳ vọng là một vật phẩm được đánh giá cao, ngưỡng mộ và trân trọng, chuyên nghiệp và đổi mới đáng chú ý. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Đồng này tích hợp các thực hành tốt nhất trong nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ, và xuất sắc nhờ sự chú ý đến chi tiết. Floating Island Triển lãm nghệ thuật thỏa mãn nhu cầu một cách tuyệt vời, chạm đến ham muốn, làm say mê cảm xúc và thu hút sự tò mò.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Double Covers Installation: Utilizing the limited space scale to develop endless aesthetic depth. Centered on our characteristic double covers collection, the preliminary issues, by the time sequence, are exhibited to the public for the first time.
Brand Showcase Island: Select Scandinavian and Italian design brands that have had a profound impact on the history of furniture design.
Aesthetic Special Lecture: Returning to the essence of media, the exhibition invites Taiwan's renowned architectural scholars and photographers to share with readers the aesthetic experience of life.
Dimensions & Packaging: The Venue is only 190 square meters with a long and narrow layout. The team expected to create a comfortable and interesting traffic flow and, thus, located the 9-meter magazine cover installation in the center, which not only breaks the original rigid space planning but makes it extra two unequal triangular areas that with full of scale tension. Firstly, it gives a strong visual and a deep sense of spatial form; secondly, the lecture seats can be unfolded in a fan-shaped, making the event a small theater, and also shortening the distance between the speaker and the audience.
Tags: IW Magazine, Exhibition, Art Exhibition, PP Mobler, Gufram, Memphis Milano, Flos, Smeg, Space Design Magazine.
Production Technology: In this exhibition, we focus on how to make the main visual cover installation as an emotional communication with readers, instead of just a backdrop. 40 double-covers selected from 153 issues were presented at the exhibition, adopting the form of transparent acrylic plate for output, in a penetrating and lightweight manner, along with a chronology of twenty-five years of important events, let it could be unrestricted in the 190-square-meter site, let the viewers as immersive in a quality magazine.
Design Challenge: The exhibition building is a municipal historic site, thus all structures must be connected with external objects and not touch the building itself. To this end, the IW team chose 'aluminum square columns' (truss structures) that are commonly used in music concerts as the main structure of the double-cover installation. The 9-meter device uses 4 trusses in total, which are connected in series with flat irons. Its Thick and solid characteristics make the 80 acrylic panels hanging below extremely safe. It not only solves the load-bearing problem but is also reusable, which will not cause waste.
Research: The entire exhibition not only showcases our magazine's historical highlights with internationally famous brands, PP Mobler, Gufram, Memphis Milano, Flos, and Smeg but also invites two well-known representative cultural figures to share their professional views through lectures. In summary, by taking 'life' as the fulcrum, 'aesthetics' as the focus, and 'perseverance' to express the opinion, the IW team wishes to evoke a clash of readers' points of view during this unprejudiced reading experience and also injects new thoughts into a cluster of buildings of historical value.
Inspiration: 1997, IW Magazine was launched. As a bi-monthly magazine that reports on the aesthetics of living space and design trends, we have been thinking about exploring the essence of the publication and giving it an interpretation. In every meticulously crafted story, we expand the narrative by synthesizing the view and discovering depth through the details. This is the first special exhibition of IW Magazine's 25th anniversary, the team expects to express the value of the pass-years knowledge through the curation.
Project Duration: The project finished in November 2023 in Taiwan.
Operation Flow: Just like the initial mission of IW magazine, 'reports on the aesthetics of living space and design trends', we wish to contribute to the improvement of national aesthetics and implement as Rodin, the French sculptor, said: 'Beauty is everywhere. It is not that she is lacking to our eye, but our eyes which fail to perceive her.' As an independent media, we wish to through our modest power, provide the public another stage and perspective for appreciating beauty.
Team Members: IW Magazine
Image Credits: Zong-Ying Chen