Plastic Box Siêu thị by Juan David Martínez

Plastic Box Siêu thị by Juan David Martínez is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 A' Design Award Bạc in Thiết kế Không gian Nội thất và Triển lãm Competition Category.

BạcNội thất· 2026

Plastic Box Siêu thị

by Juan David Martínez

Client: Minimal Studio Projects SL

A' Design Award Bạc Winner in Nội thất Category

15,187
Verified Award Winner
Verify Award Status for #179873

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Plastic Box Siêu thị

Dự án là một ví dụ điển hình của phong cách thô mộc tối giản. Không gian định nghĩa lại trải nghiệm mua sắm thông qua tính thẩm mỹ táo bạo và chức năng đổi mới. Được hình thành như một vỏ bê tông với các đường thẳng và khối hình học, nó truyền tải cảm giác về sức mạnh và sự trường tồn. Yếu tố đặc trưng nhất là trần nhà, được tạo thành từ hơn một nghìn thùng nhựa tái chế được sắp xếp theo dạng mô-đun, căn chỉnh một cách tỉ mỉ.

The Recognition

About the A' Design Award Bạc

Plastic Box Siêu thị là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc, một sự công nhận đặc biệt danh giá dành cho các thiết kế thượng hạng đẹp lộng lẫy, cao quý và gây ấn tượng. Những người chiến thắng giải Bạc là những tác phẩm cực kỳ xuất sắc và giàu sáng tạo, minh họa chuyên môn, tài năng và sự nhạy bén nổi bật của các nhà thiết kế. Plastic Box Siêu thị được kỳ vọng là một tác phẩm tuyệt vời, mẫu mực, chuyên nghiệp đáng kể và đổi mới sâu sắc. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc này là một phát minh rất đáng chú ý, được ngưỡng mộ, mang lại lợi ích và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Plastic Box Siêu thị là một sáng tạo được vô cùng ghen tị, khơi dậy ham muốn, mang lại cảm xúc tích cực và khơi gợi sự kinh ngạc, thán phục.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Plastic Box is a minimalist brutalist project that transforms the shopping experience through a bold aesthetic and innovative functionality. Conceived as a concrete envelope with clean lines, it conveys strength and permanence. Its key element is a ceiling made of more than a thousand recycled plastic crates that filter light and integrate lighting, ventilation, and rainwater systems. Inside, steel and concrete reinforce a sober commercial language that redefines materials and their uses.
Dimensions & Packaging: The lighting was conceived in an indirect and highly controlled manner. Light passes through and reflects off the system of 1,200 reused plastic crates in the ceiling, creating diffuse illumination that eliminates the typical glare found in supermarkets. In this way, light does not merely illuminate the space; it builds atmosphere and reinforces its scenographic character, creating a connection between the space and the shadows it generates.
Tags: supermarket, Plastic Box, plastic, brutalism
Production Technology: The project is defined by a reduced and honest material palette: concrete, steel, and reused plastic. Concrete provides brutality and neutrality; steel resolves the furniture with industrial precision; and plastic, usually hidden, becomes the architectural protagonist through the reuse of more than 1,200 crates. The ceiling was the greatest technical challenge, developed without precedents at this scale and requiring extensive prototyping, testing, and on site adjustments to assemble more than 1,200 reused elements with absolute precision.
Design Challenge: The main objective was to transform an everyday, functional space into an architectural experience. The client required a fully operational and efficient supermarket with clear circulation, while also seeking a space with its own identity recognizable and memorable. The program was simple: a sales area, storage, fluid circulation, and a powerful image that breaks with convention.
Research: The space was already operating as a supermarket, but it was in a completely neutral state, lacking architectural character, with standard solutions and a flat spatial reading. It was a generic container with no spatial value, which allowed us to intervene with complete freedom, starting from an almost blank slate.
Inspiration: The project is inspired by the idea of turning a space of consumption into an almost ritual, artistic experience. A brutalist and reduced language is used, where a single gesture defines the entire identity. This concept takes shape in the ceiling, made from over 1200 reused plastic crates, creating a recognizable and hypnotic atmosphere. The space becomes a box within a box, where function and symbolism coexist.
Project Duration: Completed in 2024 in Port d Alcúdia, Mallorca.
Team Members: Joan David Martínez Jofre
Image Credits: Fotógrafo / Leonardo Cóndor