דלג לתוכן
I am Nesia סדרת צילום מאת Chris Slabber

העיצוב I am Nesia סדרת צילום מאת Chris Slabber הוא זוכה נחשב מאוד של פרס הכסף של A' Design Award 2021 היוקרתי בקטגוריית התחרות עיצוב צילום ועיבוד תמונות.


כסףצילום· 2021

I am Nesia סדרת צילום

מאת Chris Slabber

לקוח: Chris Slabber

זוכה פרס הכסף של A' Design Award בקטגוריית צילום

45,577

צבעים

העיצוב

אודות I am Nesia סדרת צילום

"אני נסיה" היא סדרת צילום העוסקת בהשפעות הסגר של 2020 על הרוח האנושית. כל תמונה נוצרה על ידי סיבוב מוקד העדשה בכיוון הלא נכון, כך שנופים הפכו לשדות רכים של צבע הדומים לציורי מים. לאחר מכן נוספה דמות אפלה לכל סצנה כמטפורה לפחד וחרדה, ומרקם גרגרי משלים את ההרכבים. הסדרה מופקת כתיבות אור בפורמט גדול במידות 1200 על 2000 מילימטרים. הכוונה היא לתעד תקופה של אי ודאות ולהראות שאנשים יכולים להסתגל ולגבור.

ההוקרה

אודות פרס הכסף של A' Design Award

העיצוב I am Nesia סדרת צילום זכה בפרס הכסף של A' Design Award, הכרה יוקרתית ביותר הניתנת לעיצובים ברמה הגבוהה ביותר, מרהיבים ומרשימים. זוכי הכסף הם יצירות מבריקות להפליא ויצירתיות מאוד שממחישות את המומחיות, הכישרון והחדות של מעצביהן. מהעיצוב I am Nesia סדרת צילום מצפים שיהיה יצירה נפלאה, דגם מופת, מקצועית להפליא וחדשנית לעומק. העיצוב הזה שזכה בפרס הכסף של A' Design Award הוא המצאה בולטת מאוד ומוערצת שמועילה ודוחפת קדימה את גבולות האמנות, המדע, העיצוב והטכנולוגיה. העיצוב I am Nesia סדרת צילום הוא יצירה שרבים מקנאים בה, שמעוררת רצונות, מביאה רגשות חיוביים ומציתה התפעלות ופליאה.

מאחורי העיצוב

ערכה לעיתונות

קרדיטים, חברי צוות ופרטים טכניים שסופקו על ידי המעצב.

תכונות ייחודיות
This series of images is an interpretation of the effects that the recent lockdown had on the human spirit. It documents how loneliness effected human behaviour. The big uncertainty produced by the pandemic has seen a spike in anxiety and depression on a global scale. There was a blanket of fear draped across society. This is represented by the out of focus images and emphasised by the dark figure looming in the background.
מידות ואריזה
The end product will be produced as large format light boxes. Width 1200mm x Height 2000mm. The light box will enhance the emotional value of the pieces.
תגיות
colour scapes, landscape photography, lockdown, pandemic, out of focus, fear, challenge,
טכנולוגיית ייצור
The idea was to create water colour scapes using photography. This was achieved by turning the focus completely in the wrong direction in order to manipulate pixels. While looking through the viewfinder, the idea was to find a good composition of colours instead of background, foreground and background elements. Afterwards the dark figure was inserted into the selected colour scapes in photoshop. Each piece was then finished with a grain texture to boost the emotional value of the pieces.
אתגר עיצובי
The biggest challenge was to make a rather ominous theme come across as aesthetically pleasing. This was resolved by using well balanced colour palettes along with the right composition for each image. In most of the images there is a lot of sky. This gives the idea of space or the unknown. The dark figure is a metaphor for the fear and anxiety aspect of the lockdown, but this poses the question to the viewer. Will you run in fear or will you walk towards the figure and engage with your fear? To finish off the work, the light box will create movement and dynamics in the compositions.
מחקר
To create these colour scapes I had to shift my focus from looking at landscapes in terms of foreground, middle ground and background. Instead the I had to find colour scapes. This meant that the compositions were dictated by the right balance of colours within the viewfinder. The end result should be a completely abstract interpretation of the actual landscapes. Each image should have its own emotional value, achieved by the colour palettes. This started to incorporate colour theory on a psychological level. Once produced as a light box, the work will reach a higher level of engagement on an emotional and visual level.
השראה
The moment of inspiration came when trying to photograph a moth against a dirty window. The actual photo of the moth didn't look great, but the out of focus background really evoked emotion. Using this as inspiration, I photographed various landscapes by opening up the aperture and cranking the focus all the way in the wrong direction. The end result was a photograph that looked like a blurry water colour painting. Instead of landscape photography, the exercise became colours cape photography.
משך הפרויקט
The was created in June 2020 during hard lockdown. I had to sneak out during curfew to take the photos.
תהליך הפעולה
The series was created as a reminder of the 2020 lockdown during the Covid 19 pandemic. The images is firstly meant to remind us of how uncertain our future became in a matter of months. It is a reminder of the fear felt on a global scale. Most important, it is there to remind us that we can prevail and adapt in order to survive and ultimately overcome the damage done by the pandemic. So even though the images might come across as dark, they are in fact a celebration of the human spirit.
קרדיטים לתמונות
Image #1: Photographer Chris Slabber, Manipulation Chris Slabber, 2020
Image #2: Photographer Chris Slabber, Manipulation Chris Slabber, 2020
Image #3: Photographer Chris Slabber, Manipulation Chris Slabber, 2020
Image #4: Photographer Chris Slabber, Manipulation Chris Slabber, 2020
Image #5: Photographer Chris Slabber, Manipulation Chris Slabber, 2020

ממומן

גלו מעבר ל-Designers.org

גלו מוצרים, שירותים והזדמנויות מהשותפים הפרסומיים שלנו.

עיצוב טוב ראוי להכרה גדולה

פרס העיצוב A' הוא פרס בינלאומי ושיפוטי לעיצוב טוב. השתתפו בפרס העיצוב A' כדי לקבל הזדמנות לזכות בהכרה מריטוקרטית, לצבור תהילה, יוקרה ופרסום לעבודתכם. הגישו מועמדות לפרס העיצוב A' והתחרו על פרס העיצוב A' היוקרתי.

הגישו מועמדות