Rhythmic בוך דיזיין by Yiwen Zhang is a highly esteemed winner of the very prestigious 2024 A' Design Award אין אײַזן in דרוק און פֿאַרעפֿנטלעכטע מעדיע דיזײַן Competition Category.

אײַזןדרוק· 2024

Rhythmic בוך דיזיין

by Yiwen Zhang

Client: Zhang-W

A' Design Award אין אײַזן Winner in דרוק Category

12,269

Verified Award Winner

Verify Award Status for #155679

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Rhythmic בוך דיזיין

"Rhythmic" איז א בוך וואס פארשט די פאזיטיווע השפעה פון פאנק קולטור אויף גייסטישער געזונט. דער דיזיין איז געבויט אויף די פאנק ווערטן פון "טו עס אליין", רעבעליע און זעלבסט-אויסדרוק, און פארמירט א קאהערענטע מוזיקאלישע נאראטיוו דורך א קלארע וויזועלע שפראך. רויט, שווארץ און ווייס ווערן גענוצט אלס הויפט קאלירן. שריפטן און גראפיקס זענען פלאצירט אין א שטאביל גריד וואס דייטעט אן קורצע פארמאטן און שנעלע טעמפאס. דאס בוך מעסט 210 מיט 140 מילימעטער און האט 92 בלעטער. "Rhythmic" ווערט אנגעבאטן ווי אן י-בוך און ווי א הארטקאווער אויסגאבע מיט "פליטערפלי-פאלד" בינדונג. א העל זילבערנע קארטע באלייכט די צענטראלע בלעטער.

The Recognition

About the A' Design Award אין אײַזן

Rhythmic בוך דיזיין איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין אײַזן, אַן פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו גוטע דיזײַנס וואָס טרעפֿן די פּראָפֿעסיאָנעלע און ינדוסטריעלע פֿאָדערונגען וואָס מען דערוואַרט פֿון גוט-דיזײַנטע באַשאַפֿונגען. אײַזן-געווינער ווײַזן גרויסע בקיאות, הויכע ספּעציאַליזאַציע, מומחה-פֿאַרשטאַנד און קרעאַטיווע פֿעיִקייט פֿון זייערע שאַפֿער. פֿון Rhythmic בוך דיזיין ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ הויך געשעצטע, באַוווּנדערטע און ליבע באַשאַפֿונג וואָס איז פּראַקטיש און אינאָוואַטיוו. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין אײַזן פֿאַראײניקט די בעסטע פּראַקטיקן פֿון דער ענף און האָט בקיאותדיקע טעכנישע אייגנשאַפֿטן פֿאַרבונדן מיט וויסן און טאַלאַנט. Rhythmic בוך דיזיין ווערט געערט פֿאַר זײַן גרינטלעכקייט און איז דיזײַנט צו פּראָווידן פֿאַרבעסערונגען פֿון לעבנס-קוואַליטעט וואָס העלפֿן מאַכן די וועלט צו אַ בעסערן אָרט.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: For centuries, art and music have been helping people explore conflicts and themes that influence their actions, thoughts, and emotions. This project studies the positive impact of punk culture on social mental health. Based on the DIY, rebellion, and self in the punk spirit, it forms a coherent and interactive musical narrative style through solid visual language.
Dimensions & Packaging: Size 210mm x 140mm
Full book 92P
Hardcover-laminating
Tags: Print, Communication, Punk Art, Art Therapy, Graphic Design
Production Technology: It is circulated in the market in two ways - a sustainable ebook and a hardcover with collectible value. The hardcover uses rich butterfly-fold binding and high-quality printing materials to achieve the best authentic touch.
Design Challenge: Punk aesthetics is a revolution in the history of graphic design that ripped up the rules of neutral sans serif typography and the prevalence of Swiss minimalism. Integrating punk's unconventional and transformative spirit into art therapy can lead to a better understanding of the effects of art therapy and strike a balance while distinguishing it from traditional punk art and art therapy works. Through innovative forms of expression, it breaks the limitations of the definition, such as art created outside the boundaries of its official culture.
Research: Red symbolizes the definite emotional power of punk-catharsis, release, breaking the mold, and matching with black and white, the iconic colors of punk art, to brighten and enliven the picture. Embed fonts and graphics into a stable grid layout system to obtain a sense of balance and show significant punk music characteristics such as short formats, fast tempos, simple melodies and harmonies through different arrangements of fixed elements. The essence lies in the narrative expressiveness of music. Each page presents a variety of rhythmical sense to enrich the viewer's sensory experience.
Inspiration: Traumatic memories are usually encoded visually. Artistic creation can be used to understand traumatic experiences better, motivate creativity and unlimited imagination of self-expression, and thus establish a refuge for strong emotions. Inspired by personal experiences and influenced by DIY thinking, empowerment and the uncontrolled, homemade style of the punk spirit, the author uses self-concept reshaping as a creative archetype combined with visual art to express value cognition.
Project Duration: The project started in November 2022 and finished in November 2023, in New York.
Operation Flow: Using Adobe Indesign as the tool to edit and Design the book before print it. The paper was tested during the printing process and Bright silver card was used as a special material to highlight the center page to reach the climax.
Team Members: Yiwen Zhang - Designer ｜ Publisher